『スージーQ』。スージー・クアトロですよ。デボラ・ハリーに、ジョーン・ジェット、リタ・フォードらレジェンドがもはや崇拝といっていいほどのスージー愛を語る。エンディングロールでのシェリー・カリーとの共演！ 素晴らしい。
『バブル』。舞台は、重力のバランスが崩壊してしまった東京。くるくる回る映像が気になって観に来た。日本のアニメーション技術ってすごいのねと感心していたら、人魚姫オマージュの物語で案外に泣けた。というか、切な過ぎるのです。
『ハッチング -孵化-』2回目。初見の京子さんは、私の事前情報に、「騙された」と。『オテサーネク』『ミッドサマー』に影響を受けた、稀に見る酷い作品だと伝えたのだが。「夜、うなされそう」とも言っていた。そして、やはり酷くて素敵な作品。もう1回見ようかしら。
柴田元幸責任編集『MONKEY』2022 SPRINGは、翻訳特集。ざまざまな作家の英文を、さまざまな翻訳家による解釈。伊藤比呂美、小島敬太、ブレイディみかこ、阿部大樹が生徒となった翻訳講座の面白いこと。
映画の字幕や海外アーティストの歌詞の日本語訳に違和感というか、自分の解釈とは違うなと思うことってありませんか？ 文学だけではなくて、映画、音楽好きにこそ、勧めたい。
『映画クレヨンしんちゃん もののけニンジャ珍風伝』。そりゃ、ただただ笑って感動もできるのだが、子供の未来に責任を持てない政治家必見。見ても分からんと思うが。 そして『C mon C mon』との共通性が、すごい。未来に対する不安が蔓延する、そんな時代の作品なんだな。
「あらゆる自由が奪われている現在のミャンマーにおいて、匿名性を保ち、そしてウイルスからも身を護ることが出来る『マスク／仮面』は、死に対する生のアイコンとして機能します。失われた人々の生の証を刻み、鎮魂を祈ると同時に、それらを剥がす―死の真実―を明らかにすることを試みます」（公式ホームページから引用）。
東京藝大AAI特別企画展「アート＆デモクラシー」＋「Masking/Unmasking Death 死をマスクする／仮面を剥がす」。5月10日まで上野・東京芸大美術館で開催。ミャンマー国軍クーデターの犠牲者となった人々の顔を模った「マスク」を制作するミャンマー人アーティストの作品群。マスクをQRと連動させ死に至った背景を記憶し発信する、静か、かつ真っすぐな抵抗の意志を感じ取る。
ホアキン・フェニックス主演『C mon C mon』。突然始まった甥との生活が主軸に、ドキュメンタリータッチの子供たちへのインタビュー（台本はないという）を織り交ぜながら、「大人たちの子供と未来への責任」を突きつける。ニューヨーク、ロスアンゼルス、オークランド、ニューオリンズ4都市を舞台にしつつロードムービー的な要素が盛り込まれているのも、いい。
「カモン カモン」「ブラー ブラー ブラー」というフレーズも、強烈な印象。自分に子供がいないので、共感できる部分も多いのかな。